自我介绍:大家好,我是十二学姐,21考研以初试第一(409分)、复试第一的成绩成功上岸杭州师范大学艺术学理论专业,研究方向是艺术理论。其中艺术史基础132分,艺术基础理论135分,英语和政治均为71分。

我是5月底进入到花家地美术史论全程班的,配合着花美各个阶段的课程以及专项班的 助,我最终成功上岸杭师大。在此期间,我不仅掌握了史论学科的学习方法,而且培养了自己搜集信息、情绪管理等多方面的能力。通过花美这个平台,我希望将自己的经验分享给大家。

01?学校概述
杭师大的艺术学考研覆盖两个学院,分别是位于仓前校区的艺术教育研究院和位于玉皇山校区的美术学院。

(一)杭州师范大学弘一大师·丰子恺研究中心(艺术教育研究院)

学院官方网址:https://hfzx.hznu.edu.cn/xjsjh/

杭州师范大学艺术教育研究院,即弘一大师·丰子恺研究中心成立于1997年10月30日,旨在深化弘一大师研究和丰子恺研究,弘扬两位大师的人格精神和艺术精神,在高等学校营造良好的文化氛围,配合学校对学生进行中国文化、美育、艺术、人格教育,开展丰富多彩的文化艺术活动,为社会的精神文明注入活力。

该院位于杭师大仓前校区西北隅,是拥有独立的园林建筑形式的研究场所,占地面积16700平米,建筑面积2452平米。内设国际会议室、情境美育教学坊、陈列厅、办公室、文献资料室、专家工作坊等。环境优美,软硬件设施优良,学术氛围浓郁,学科实力雄厚。

弘一大师·丰子恺研究中心全貌
研究中心及时出版反映弘一大师研究与丰子恺研究最新成果的学术著作;与国内外有关学术、文化机构开展学术、文化交流活动,并适时举办国际或国内弘一大师研究与丰子恺研究的学术会议及各类文化讲座。

中心设有,以此鼓励在艺术教育、艺术创作和学术研究领域中取得优异成绩的在校师生。中心藏有丰富的弘一大师与丰子恺研究资料和国内外艺术家捐赠的艺术品。中心接受国内外各界人士和单位各种形式的捐助。

仓前校区教学楼
仓前校区图书馆
(二)杭州师范大学美术学院

学院官方网址:http://msxy.hznu.edu.cn/xygk/xyjj/

杭州师范大学美术学院前身为杭州师范学院美术系,成立于1992年。2001年原杭州教育学院美术系并入,正式成立美术学院。2003年,原杭州工艺美术学校并入美术学院,2007年升格为杭州师范大学美术学院。2017年学院迁址西子湖畔玉皇山校区。学院现有专业师资90人,其中高级职称占比60%;在校本科生1128人,研究生203人。

学院航拍全貌
学院现有美术学(师范)、视觉传达设计、环境设计、公共艺术、绘画、书法学六个本科专业,其中美术学(师范)为浙江省重点专业。公共艺术专业2019年获批杭州市新型专业建设项目。

学院现有美术学、设计学两个一级学科硕士点,并拥有艺术硕士(美术领域、艺术设计领域)专业学位点;2011年美术学、设计学列为浙江省重点建设学科,其中美术学2016年入选浙江省一流学科建设(b类)。学院成立以来,先后获得国家社科基金项目(含艺术学、教育学单列)5项,省部级课题30余项。教师参加“全国美展”20余人次,并在“第十二届全国美展暨中国美术奖(创作奖)”获得2项银奖;在“中国书法兰亭奖(理论奖)”评选中,先后获一、二、三等奖4项。学生在国家级学科竞赛中获得金、银、铜奖近60项,在全省同类高校名列前茅。

学院院训为“德厚至善、艺纯尽美”。学院育人品牌“彩虹课堂”多次获得杭州市教育系统主题党日活动十佳案例、杭州市青年文明号、浙江省第11届挑战杯银奖等荣誉或奖项。“强化党建引领,打造‘1+1’美丽支部“品牌项目入选首批全省高校党建“双百示范”工程特色品牌项目。

学院美术馆
学生优质就业,毕业生中80%以上进入中小学、美术馆、设计公司、广告公司、艺术教育机构工作,部分学生进入中国美术学院、英国曼彻斯特大学等国内外知名高校深造。毕业生就业率年均96%以上。

学院学术交流活动氛围浓厚,年均举办“山水讲堂”系列学术讲座20余场。2018年6月和10月,全国高校美术教育专业院(系)负责人专题研讨班和首届全国普通高校美术美术教育专业本科生基本功展示活动先后在玉皇山校区成功举办。学院对外交流活跃,每年邀请多位外国专家为在校生开设工作坊,组织学生参加德国魏玛包豪斯、美国ucla、加拿大多伦多大学等国际交流项目。

02?报考优势
(一)杭州师范大学弘一大师·丰子恺研究中心(艺术教育研究院)

1??弘一大师·丰子恺研究中心是中国高等学校中唯一的弘一大师研究与丰子恺研究机构,院内藏有两位大师大量的真迹;

2??在2017年底教育部公布的第四次高校学科评估中,杭州师范大学130100艺术学理论,评级为b,与广州美术学院、西安美术学院、四川大学等并列全国第11名。艺术教育研究院主持的杭州师范大学艺术学理论学科为浙江省一流学科(a类)。2020年软科学科排名列全国艺术学理论学科第6位,进入艺术学理论学科全国前10%行列。

3??本学科研究生培养质量优秀,在第三轮、第四轮教育部学科评估中列全国硕士授权单位第一名,曾获浙江省研究生学位论文抽查成绩第一名。该院20年实际招生20人(较往年扩招2人),21年实际招生22人(较往年扩招2人),招生人数呈上升趋势,22年有可能继续扩招,报考难度中等;

4??地处杭州仓前,是杭师大最新的一个校区,地铁5号线直达校区,离杭州西湖地铁1小时左右;

5??仓前校区是新建的,因此住宿条件非常不错。研究生宿舍是4人间,上床下桌,设施齐全,内部空间也宽敞,如下图:

仓前校区宿舍
仓前校区宿舍
(二)杭州师范大学美术学院

1??学院现有美术学、设计学两个一级学科硕士点,并拥有艺术硕士(美术领域、艺术设计领域)专业学位点;2011年美术学、设计学列为浙江省重点建设学科,其中美术学2016年入选浙江省一流学科建设(b类)。
2??学院学术交流活动氛围浓厚,年均举办“山水讲堂”系列学术讲座20余场。2018年6月和10月,全国高校美术教育专业院(系)负责人专题研讨班和首届全国普通高校美术美术教育专业本科生基本功展示活动先后在玉皇山校区成功举办。学院对外交流活跃,每年邀请多位外国专家为在校生开设工作坊,组织学生参加德国魏玛包豪斯、美国ucla、加拿大多伦多大学等国际交流项目。

3??师资优秀,学院研究生导师大都是重点院校的博士研究生,还有不少博士后。

4??美术学院招收全日制学术学位硕士研究生和专业学位硕士研究生。学术学位硕士研究生学费8000/年,专业学位硕士研究生学费10000/年,国家助学金6000/年,学业奖学金分一、二、三等,无特殊情况100%全覆盖,且不低于8000/年。另有国家奖学金等需要靠自己争取,条件困难的同学也可申请助学贷款。

5??美术学院在玉皇山校区,该校区旁边不远处就是中国美术学院南山校区和西湖,步行即可到达,走在路上可能就会碰到国美的老师和学生。虽然校区较为陈旧,宿舍条件较仓前有所落后,但是该校区只有美术学院一个学院,因此艺术氛围十分浓厚。另外,如此低成本的住宿可以在西湖旁边住上个3年,也太值了吧,毕竟西湖区的房价现在高出天际呢。另外,宿舍楼层低,没有爬楼梯的痛苦。

宿舍楼(局部)
宿舍楼(局部)
03?导师介绍
(一)艺术教育研究院导师详情

官网没有对20级导师进行专业方向的区分,以下是我根据导师介绍划分的,不一定准确,仅供大家参考。

1、艺术理论方向导师

杜卫:艺术学理论一级学科负责人,博士,教授,博士生导师(中央美术学院、东北大学)。英国苏塞克斯大学客座教授、广岛大学客座研究员。从事美育学与中国现当代美学研究。主要著作有《审美功利主义:中国现代美育理论研究》《美育论》《心性美学》等。出版学术专著十余部,在《中国社会科学》《文学评论》《文艺研究》《教育研究》等期刊发表论文百余篇。完成国家社科基金项目4项、省部级项目6项,获省部级以上奖励9项。现主持国家社科基金重大项目《当代中国美育话语体系构建研究》。入选浙江省跨世纪学术和技术带头人第一层次(151人才工程),并获重点资助;浙江省有突出贡献的中青年专家,享受国务院特殊津贴。2013-2018年任杭州师范大学校长,现任全国政协常委、教育部高校美育教指委副主任委员、中国高等教育学会美育专业委员会理事长、《美育学刊》主编、人大复印报刊资料《艺术学理论》编委会副主任。

李庆本:艺术理论方向负责人,文学博士、教授、博士生导师。曾任国家汉语水平考试中心hsk[高等]研究室主任,驻马耳他使馆中国文化中心首席项目官员(一秘) ,哈佛大学高级研究学者,北京语言大学科研处处长。现就职于杭州师范大学艺术教育研究院,兼任中华炎黄文化研究会副会长,西班牙康普顿斯大学客座教授。为教育部哲学社会科学研究重大课题攻关项目“中华文化的跨文化阐释与对外传播研究”首席专家。在国内外重要报刊杂志发表130余篇学术论文,出版学术著作10余部。曾获霍英东教育基金青年教师奖(研究类)、教育部“新世纪优秀人才”、国家精品课程、北京市哲学社会科学优秀成果奖二等奖、北京市宣传文化系统“四个一批”人才、美国共地基金会优秀论文一等奖、美国联邦政府“杰出人才”(a类)、浙江省“钱江学者”特聘教授。

潘建伟:浙江大学哲学博士(美学专业)、中国语言文学博士后,副研究员,艺术理论方向硕士研究生导师。主要从事近现代诗学、艺术间美学及弘一大师、丰子恺研究。出版学术专著《中国现代旧体译诗研究》,在《文学评论》《文艺理论研究》《中国现代文学研究丛刊》《浙江学刊》等刊物发表论文20余篇,主持国家社科基金一般项目1项、中国博士后科学基金面上资助1项、浙江省哲学社会科学规划课题1项等。

2、艺术史方向导师

陈星:艺术学理论一级学科带头人,资深教授,博士生导师(与北京大学联合培养博士生项目)。从事艺术史研究,为李叔同、丰子恺研究的权威学者。主要著作有《弘一大师考论》《丰子恺漫画研究》《从“湖畔”到“海上”——白马湖作家群的形成及流变》《近代浙江学校艺术教育的发轫》等。出版学术著作数十部,发表学术论文百余篇,学术影响广泛。完成国家社科基金项目2项、省部级项目3项。蝉联第一、二届全国青年优秀社科成果奖,获浙江省哲社优秀成果奖二等奖3项。现主持国家社会科学基金项目1项。任《美育学刊》社长、人大复印报刊资料《艺术学理论》执行编委、浙江省美学学会副会长、浙江省文史研究馆馆员、中华美学学会美育专委会副理事长,为浙江省有突出贡献中青年专家、浙江省宣传文化系统“五个一批”理论人才。现任艺术教育研究院院长、弘一大师?丰子恺研究中心主任。

王旭青:艺术史方向负责人,博士,教授,万人计划全国青年拔尖人才,浙江省宣传文化五个一批理论人才,浙江省高校创新领军人才。一直从事西方音乐理论的教学与研究工作。多年来,沿着一条主干——即音乐理论史、音乐形态学、音乐叙事与修辞等相关问题拓展开去,尤其关注音乐叙事与修辞的演进史、音乐叙事与修辞分析方法论等核心问题,努力寻找一种既能归纳音乐语言现象、总结音乐表达技法,又能启迪当代音乐分析的宽广开放的理解方式。已出版的书目有《西方音乐修辞史论》《分析·叙事·修辞——音乐理论研究论稿》《柴科夫斯基实用和声学指南》(译)《言说的艺术:音乐叙事理论导论》等。在艺术类期刊发表论文50余篇。研究成果曾获浙江省哲学社会科学优秀成果奖一等奖,浙江省社科联第八届青年社会科学优秀成果奖一等奖等。现任中国音乐家协会作曲与作曲理论学会理事、浙江省学科评议组艺术学组成员、浙江省音乐家协会音乐分析学专业委员会常务主任。

刘晨:艺术史方向学术骨干,研究馆员,北京大学管理学硕士。长期从事文献与传播学研究,近年主要从事民国时期艺术史研究。出版学术著作《立达学园史论》《民国时期艺术教育期刊与艺术教育发展》《晚清民国时期艺术教育期刊志(1900—1949)》等,主编《丰子恺全集?艺术理论艺术杂著卷》(12卷)。现主持国家社科基金一般项目1项,已主持完成教育部人文社科规划项目1项、浙江省哲社规划项目2项等。《晚清民国时期艺术教育期刊志(1900—1949)》获浙江省第十九届哲学社会科学优秀成果二等奖。入选杭州市“131”三层次人才,兼任浙江省美学学会理事等。

凌玉建:文学博士,杭州师范大学弘一大师?丰子恺研究中心助理研究员,艺术史方向硕士研究生导师,目前主要从事艺术史尤其是佛教艺术史研究。

唐卫萍:北京师范大学文学博士,艺术史方向硕士研究生导师,主要从事中国艺术史、近现代中国美术史,近代中日美术交流史研究。开设的课程有:中国艺术史专题。出版学术专著《身份建构的焦虑——北宋“士人画”观念的发展演变》,近年来主要论文有《文化科学与唯美主义:滕固留日时期的艺术观念》《印象派与诗:论丰子恺的艺术思想》《论知识与北宋画坛的视觉构型》等。主持浙江省哲社规划项目1项,教育部重点研究基地重大项目子课题3项。

3、美育与艺术教育方向导师

徐承:美育与艺术教育方向负责人,文艺学博士,美学博士后,研究员,硕士生导师,美国纽约哥伦比亚大学教育学院艺术与人文学系音乐教育专业访问学者。早年从事比较美学研究,近年转向美育与艺术教育哲学研究。出版学术著作《中国抒情传统学派研究》《比较视域中的美育哲学》等,发表各类论文30余篇,主持并完成国家社科基金项目1项、省哲社规划项目1项,现主持国家社科重大项目子课题1项、全国教育科学规划教育部青年项目1项、省哲社规划项目1项。曾获浙江省哲学社会科学优秀科研成果三等奖。入选浙江省之江青年社科学者、浙江省中青年学科带头人、浙江省151人才、杭州市131人才。兼任中国话剧理论与历史研究会常务理事、浙江省美学学会常务理事等。

张蔚:教授,美国夏威夷大学马诺分校博士(2018),上海戏剧学院博士(2007),美国加州大学洛杉矶分校(ucla)访问学者(2009-2010),并曾在美国密苏里大学哥伦比亚分校、北京大学、同济大学等访学或工作。全球引才“521”计划入选人才,美育与艺术教育方向硕士生导师,从事戏剧戏曲、舞蹈、艺术理论的研究。已在包括asian theatre journal, classical receptions journal, theatre research international, comparative drama等a&hci国际权威期刊及mla、cssci收录期刊以及其他中文核心期刊发表英文、中文论文近40余篇;已有20篇英文论文宣读于国际核心的戏剧、表演国际会议。最新英文专著chinese adaptations of brecht: appropriation and intertextuality (《布莱希特在中国的改编、挪用和互文性》)已由世界著名的学术出版社palgrave macmillan于2020年出版。已出版的中文专著包括《闹节——山东三大秧歌的仪式性与反仪式性》和《舞蹈艺术通论》(合著)。获得2020年国家社科基金艺术学单列项目立项资助,2020年浙江省哲学社会科学规划课题资助,2019高层次留学回国人员(团队)在杭创业创新项目资助。已主持完成教育部人文社会科学青年项目、上海市决策咨询研究课题等。曾获美国亚洲表演学会新兴学者奖,美国rmmla落基山现代语言学会奖,第二十届田汉戏剧奖论文奖、美国夏威夷大学艺术与人文学院博士论文研究奖等国内外奖项。

刘琴:博士,讲师,编辑。目前的研究兴趣为美学、美育与艺术教育。发表论文多篇,参编著作2部,目前在研项目有教育部人文社科青年项目“艺术自律的解构:美学理论和艺术实践”、国家社科基金重大项目“西方美育思想史”子课题“从文艺复兴到十七、十八世纪美育思想”。

4、艺术文化与批评方向导师

冯学勤:艺术文化与批评方向负责人,博士,研究员,硕士生导师,从事现代美学和美育理论、动漫艺术理论及文化批评等研究。英国曼彻斯特大学艺术、语言与文化学院访问学者,教育部青年骨干访问学者(浙江大学)。在《文学评论》《文艺研究》《美术研究》《文艺理论研究》等刊物上发表论文40余篇,出版学术著作《从审美形而上学到美学谱系学:论尼采晚期美学思想中的反形而上学维度》《出世无机与化游:中国现代美学中的身心关系论》等4部,获省、市级科研成果奖多项。现主持国家社科基金一般项目1项、国家社科基金重大招标项目子项目1项。现任杭州师范大学艺术教育研究院副院长、中国高等教育学会美育专业委员会秘书长、浙江省艺术学理论学会秘书长,浙江省中青年学术带头人、杭州市131人才。

诸葛沂:博士,副教授。浙江大学与德克萨斯大学达拉斯分校联合培养博士。从事西方现当代艺术史和艺术批评理论的翻译与研究,兼及视觉文化研究和电影研究。著有《尤利西斯的凝视:安哲罗普洛斯的影像世界》《艺术与此在》,译有《现代艺术:1851-1929》《现代生活的画像:马奈及其追随者艺术中的巴黎》(与沈语冰合译)《神龙:美学论文集》和《作为模式的绘画》,在《美术研究》《文艺研究》《文艺理论研究》《文艺争鸣》等期刊发表多篇论文。主持国家社科基金“t.j.克拉克艺术社会史思想及其中国参照研究”和浙江省哲社规划课题“语图之辨与西方当代艺术写作”等项目。曾参加第35届世界艺术史大会等国内外学术会议,并赴巴黎德国艺术史研究中心等处访学交流。入选浙江省“之江青年”社科学者第三期和杭州市“131人才”。

徐秀明:艺术文化与批评方向硕士研究生导师。博士,副教授。上海大学博士、华东师范大学博士后,中国社会科学院文学所访问学者。现从事动漫艺术理论及视觉文化批评、中国现当代文学与文化等研究。出版专著《遮蔽与显现——中国成长小说类型学研究》、《20世纪中国小说的心理与文化探寻》2部,在《学术月刊》、《文艺争鸣》、《民族艺术》等期刊上发表论文30余篇,多篇被《新华文摘》、《高等院校文科学术文摘》、《人大复印资料》全文转载。主持并完成国家社科基金青年项目1项,在研国家社科一般项目1项。入选浙江省“之江青年”社科学者(2011)和浙江省高校中青年学科带头人(2017)。

朱璟:浙江大学哲学博士,艺术文化与批评方向硕士研究生导师,主要从事中国古典美学、电影美学与美育研究。开设“艺术鉴赏与文化批评”课程。出版专著《身体的栖泊——休闲审美与创意养生》,已发表多篇关于休闲美学的研究论文,目前专注于电影美育方面的研究,主持教育部人文社科研究青年项目1项。

(二)美术学院导师详情

学院官网导师信息全面,我把硕士研究生导师都整理出来了,以下是他们的基本信息。他们参加过的展览、获得的荣誉以及主持过得项目我没有摘下来,因为实在太多了,有兴趣的同学可以去学院官网自行查看。

吴静:杭州师范大学副教授,硕士生导师。2005年毕业于厦门大学艺术学院美术教育专业,文学学士;2009年毕业于中国艺术研究院研究生院美术史论专业,文学硕士;2015年毕业于厦门大学人文学院美学专业,哲学博士。研究方向:近年来主要从事中国古代及现当代美术史、艺术学理论、公共艺术服务等领域研究。先后在《文艺研究》《文艺理论与批评》《美术》《南京艺术学院学报》《美术观察》《艺术评论》等期刊发表论文20余篇。出版著作《走进博物馆——福建地方博物馆参观指南》。主持教育部、省、市、校级课题8项。

郭涛:1968年生于开封,1993年毕业于中国美术学院雕塑系雕塑专业(本科学历),2000年~2002年就读中国美术学院雕塑系雕塑专业(研究生同等学历);现任杭州师范大学美术学院设计系主任、硕士生导师、公共艺术专业负责人,兼任浙江省雕塑学会副会长,浙江省雕塑家协会理事,浙江省钱塘江文化研究会常务理事,中国雕塑学会会员。

刘东芹:江苏东台人,中国书法家协会会员,南京艺术学院书法硕士,南京大学艺术学博士,南京大学历史学院博士后,现为杭州师范大学美术学院副教授,硕士生导师。曾获第六届、第四届中国书法兰亭奖理论奖、第九届全国书学讨论会二等奖、江苏省优秀中青年文艺评论人才称号。西泠印社第二届国际印学峰会三等奖、全国首届美术学硕士研究生论文大赛优秀奖、南京艺术学院“刘海粟”奖学金一等奖、 江苏省优秀硕士论文奖等。出版《草书字法解析》、《续订急就章》、《新订草书千字文》等著作。作品入展全国第十二届书法篆刻展(特邀)等。

许剑春:1975年出生,浙江富阳人。副教授、硕士生导师。浙江省高教学会美术分会副秘书长、浙江省美术教育学会理事、浙江省教育厅艺术特长生测试评审、浙江省中小学美术教师资格证资格认定专家、杭州见村文化平山画馆馆长、浙江省美术家协会会员、浙江省油画家协会会员。现任教于杭州师范大学美术学院美教系。

顾致农:1971年生于浙江杭州。1990年浙江美术学院(现为中国美术学院)附中毕业,1994年中国美术学院油画系本科毕业,1996年获杭州师范大学硕士学位。现为杭州师范大学美术学院副教授、硕士生导师。2015年被聘为杭州油画院画家。

杨焕:1986年生,2013年毕业于武汉理工大学,获博士学位,现任教于杭州师范大学美术学院艺术设计系视觉传达设计专业,副教授、硕士生导师。瑞典林雪平大学访问学者(国家留学基金委项目)、杭州市哲学社会科学优秀青年人才、杭州市e类高层次人才、杭师大卓越人才俊才、杭师大青年博士联合会理事。主要研究方向:动态数字媒体设计、移动界面与交互设计、体验与服务设计研究对象涉及产品、服务、软件、平面、城市社区民生等。

林国胜:1969年生于浙江缙云,1996毕业于中央工艺美术学院(现清华大学美术学院)装潢艺术系,并获学士学位,现任杭州师范大学美术学院教授、校学术委员会委员、硕士生导师、视觉传达专业负责人。浙江省高校中青年学科带头人、杭州开眼壹果品牌策划有限公司设计总监。

孙亿文:中共党员,先后获厦门大学学士学位、中国美院硕士学位。2002年任教于杭州师范大学,现为杭州师范大学美术学院副教授、硕导,杭州市政府131人才 ,教育部研究生学位中心专家库委员,国家级创业项目导师,浙江硅酸盐(古陶瓷)常务理事,浙江国际招(投)标公司专家库成员评委。研究方向:非遗美术/当代艺术/新媒体艺术设计。

朱珺:2001年毕业于中国美术学院视觉传达设计系,获学士学位;2002年法国第戎国立美术学院(公派);2004年毕业于中国美术学院,获硕士学位;现任杭州师范大学美术学院副教授、硕士生导师、美术学院副院长、杭州市创意设计研究会副理事长。

江崖:美术学院教授,硕士生导师,主要研究方向为髹漆艺术,负责美术学院漆艺实验室的教学和管理。现为中国美术家协会会员,浙江省民间美术家协会理事。

郑炜:男,1978年1月出生于建德市梅城镇。1993年—1996年严州师范学校,普师专业,中专;1996年—1998年杭州师范学院美术系,美术教育专业,大专,1998年—2001年杭州师范学院美术系,美术教育专业,本科,学士学位2005年—2008年中国美术学院建筑学院,环境艺术专业,研究生,硕士学位2017年—2018年上海交通大学设计学院,建筑系访问学者。现任杭州师范大学美术学院环境设计专业教研室主任、副教授、硕士生导师,主要研究方向为旧城改造与乡村振兴设计理论与实践。主要承担中外建筑史、建筑初步、景观建筑设计、公园景观设计等课程方面的教学。

彭德:1978年出生于江西省鹰潭市。自幼薰家染,以书画为兴趣和专长。1998年拜著名花鸟画家张岳健先生为师学习写意花鸟画。2000年考入中国美术学院中国画系花鸟专业本科。2004年入职担任西泠印社出版社编辑。2006年考上中国美术学院中国画系花鸟专业艺术硕士,师从顾震岩先生。2011年调入杭州师范大学美术学院,担任绘画系花鸟画专任教师至今。2014年至2016年兼任《美术报》姜宝林国画统合工作室班主任。2016至2017年在中国美术学院中国画与书法艺术学院访学,师从卢勇先生。2020年考入中国美术学院中国花鸟画创作实践与理论研究博士研究生,师从马其宽先生。现为杭州师范大学美术学院副教授、硕士研究生导师、花鸟画教研室主任。主要致力于花鸟画教学、创作实践和理论研究。系浙江省美术家协会会员、浙江省花鸟画家协会常务理事、杭州市美术家协会理事、诸乐三艺术研究会理事、浙江画院中国工笔画研究所创作员。

王春刚:中央工艺美术学院(现清华大学美术学院)学士,美国克兰布鲁克艺术学院(cranbrook academy of art)硕士,杭州师范大学教授,硕士生导师,浙江省“特聘专家”,中国工艺美术协会金属艺术专业委员会副主任,美国金属工艺协会会员 (snag),美国美术学院协会会员 (caa),美国密西根州金属工艺首饰协会会员 (msg)。

楼海洋:设计师、艺术家?、策展人。1969年出生于浙江东阳,1995年毕业于中国美术学院,现为杭州师范大学美术学院副教授,硕士研究生导师。杭州拉姆美术馆馆长、“左右吾家”品牌及产品推广总设计。

毛勇梅:出生于浙江杭州,2002年毕业于中国美术学院视觉传达专业,学士学位。2009年 毕业于柏林艺术大学,获美术学硕士学位,研究生学历。现任杭州师范大学美术学院 副教授、硕导、视觉传达设计专业教研室主任、装帧实训实验室负责人,杭州见山书社平面设计工作室设计总监。研究方向;书籍装帧、信息可视化设计、多维版式呈现、字体设计。

孙尔:1994年毕业于中国美术学院工艺系染织专业,获学士学位. 2007年毕业于中国美术学院设计艺术学专业,获文学硕士学位,现为杭州师范大学美术学院设计系公共艺术专业教研室主任、教授、硕士生导师。主要研究方向为装饰和陈设、纤维艺术等领域的设计与创作研究。主讲课程《传统手工印染》为浙江省一流课程,负责“纺织品时尚艺术人才产学协同孵化中心建设”获浙江省“十三五”省级产学合作协同育人项目。

龚旭萍:1992毕业于景德镇陶瓷学院(现景德镇陶瓷大学)工业设计专业。2007 毕业于中国美术学院艺术设计学专业,并获得硕士学位。现任杭州师范大学美术学院副教授、硕士生导师。

张晓飞:杭州师范大学美术学院艺术设计系视觉传达设计专业副教授、硕士生导师,浙江省特色小镇研究会理事,风雅颂扬文化传播集团、江苏华博创意集团设计总顾问,杭州市西湖区少幼儿体育协会副理事长,杭州市教育局校园文化设计特聘专家,杭州迈势广告有限公司董事长。

何兴泉:1964年出生于绍兴,1992年毕业于浙江美术学院中国画系,获学士学位,1993年结业于浙江美术学院刘国辉主持的中国人物画系高级研修班。现为中国美术家协会会员;杭州师范大学绘画系教授,硕士研究生导师,院学术委员会委员。

吴建青:1974年生于杭州,2000年中国美院油画系本科毕业,2012年中国美院油画系博士研究生毕业,现为杭州师范大学美术学院副教授、硕士生导师,中国美院艺术现象学研究所研究员,浙江省油画家协会理事。学术研究方向为绘画理论与实践。

徐清:1976年生于浙江湖州。杭州师范大学美术学院教授、研究生导师,浙江大学中国艺术研究所博士。浙江省高校中青年学科带头人、杭州市131人才、杭师大首届卓越人才、杭师大首批优秀中青年教师支持计划人选。中国书法家协会会员、西泠印社社员、浙江省书法家协会沙孟海研究委员会副秘书长。

王中焰:笔名中彦,別署享炘、钟砚。中国美院艺术学博士,杭州师范大学教授、研究生导师。美术学院基础部主任、书法教研室主任,浙江省高校中青年学科带头人。教育部学位中心论文通讯评议专家,全国优秀教材浙江省推荐评审专家。主要致力于书画篆刻教学、创作与艺术理论研究。

李成民:安徽亳州人。著名油画家,杭州师范大学教授,硕士生导师,中国美术家协会会员,中国油画学会会员,享受国务院特殊津贴。先后毕业于亳州师范学校、安徽省教育学院美术系、阜阳师范学院美术系、中国美术学院油画系,获硕士学位;先后研修于北京中国美协油画研究班、法国国际艺术城。1984—2008年任教于亳州幼儿师范学校;2008年至今任教于杭州师范大学美术学院。

孔耘:字祥云,号庭云轩主人。1963年生于浙江青田。从事国画山水创作教学逾三十六年。少时,曾随黔中山水画大家刘知白先生苦练山石树木亭台屋宇之基础功三年,后入西南师范大学师从巴蜀名家苏葆祯先生学习花鸟画。毕业后又入浙江美术学院拜孔仲起、童中焘、卓鹤君先生为师,全面提升山水画之修养,期间曾得国画大师陆俨少亲自指导。现为杭州师范大学美术学院教授、绘画系主任、硕士研究生导师。兼任浙江省美术家协会理事、浙江省美协高校美术专业委员会秘书长,浙江省政协诗书画之友社理事、浙江省国际美术交流协会理事、浙江省陆俨少艺术研究会会员,浙江省美协期刊《浙江美术界》编委会委员,杭州市美术家协会主席团委员,杭州国画院专家委员会委员兼院务咨询委员,中华孔子学会孔子后裔儒学促进会理事,教育部首届全国中小学美育教学指导专业委员会委员。擅长山水画,强调“外师造化,中得心源”,作品具有深厚的传统功底,同时又不乏时代气息,形成了鲜明的个人风格。

郑立君:祖籍安徽,中共党员,东南大学艺术学系(现艺术学院)毕业硕士,清华大学美术学院毕业博士,北京大学艺术学院出站博士后。杭州师范大学美术学院教授,硕士研究生导师,设计学硕士点史论方向负责人,学术委员会委员。杭州市“131”优秀中青年人才,杭州市高层次人才,国家社科基金同行评议专家(艺术学),中国汉画学会理事,曾为浙江大学互聘教授。

侯君波:南京师范大学与美国奥本大学联合培养艺术学博士;教授;硕士生导师;“十二五”、“十三五”国家教师教育美术精品课程主持人;“国家本科教学工程”重大项目获得者;教育部考试中心美术组试题专家;亚洲美术教育研究会理事;江西省教育厅考试院常年命题专家与美术学网络课程主讲;江西省高校范式教育改革项目负责人与培训专家;江西省中小学美术教师国培项目负责人与培训专家;创立江西师范大学美术学院教师教育系;江西师范大学美术教育类课程领衔主讲;江西省美术教育学会副会长及多所师范大学国培计划——中小学美术骨干教师培训项目授课专家等。研究方向:美术教育、中国画。

翟水良:浙江海宁人。毕业于中国美术学院,研究生学历。杭州师范大学美术学院副教授,硕士研究生导师。中国美术家协会会员,粉画艺术联盟(中国)副主席,浙江省水彩画家协会副主席。

杨庆荣:1996年就读于中国美术学院国画系,2000年毕业,获中国美术学院文学学士学位,学习方向中国人物画专业。2004年攻读于中国美术学院中国画系博士研究生班,导师吴山明教授、任道斌教授,研究方向 “中国画创作实践与理论研究”,中国人物画专业。2008年通过论文《英治时期的香港中国水墨画史》的答辩,获文学博士学位。2009年开始任教于杭州师范大学美术学院,现为副教授,硕士生导师,浙江省美术家协会会员。

金丹:1960年11月出生,女,浙江杭州人,毕业于中国美术学院油画专业,1998—2000年于中国美术学院油画系硕士研究生班。杭州师范大学美术学院副教授,硕士生导师,浙江省美术家协会会员,浙江省油画家协会会员

陆琦:1957年出生于浙江温州,1982年毕业于中国美术学院油画系,现任杭州师范大学美术学院教授、硕士生导师。中国美术家协会会员,浙江省美术家协会理事,浙江省油画家协会理事。

04?专业方向简介
(一)艺术教育研究院

艺术教育研究院艺术学理论一级学科在四个二级学科方向招收和培养硕士研究生,分别为:艺术理论、艺术史、美育与艺术教育、艺术文化与批评。

    四个方向的主要研究内容基本上跟着自己导师的研究方向走;
    导师是入学以后分配的,最后跟随哪位导师可能与拟录取的综合成绩、复试时向各位老师表达的研究兴趣等因素有关;
    导师信息是入学确定后才会公布在该学院的网站上,目前网站上只能查询到20级的导师信息;
    每年的研究生导师不是固定的,每年学院都会重新确定一批导师。当然导师会有重复,这个要看学院的安排和决定;

(二)美术学院

这块信息官网也没有找到介绍。所以就不加以说明了,怕误导大家。

05?报考信息统计与分析
(一)艺术教育研究院

1、招生人数的变化情况

2、难度分析

由上表可见,进3年来报考该专业的人数增长明显,虽然每年都在扩招,但是报考增长率远远高于扩招比例。因此,我们也可以看到,20年以后报考该专业的难度相对上升很多,真题的难度也有所提升(我会在真题分析中详细讲到),所以报考杭师大也是不能心存侥幸的,同样要付出一定的努力。

另外,由于考研已是大势所趋,因此23考生们也要做好今年该专业报考人数再次增加的准备。当然,相较于一些重点院校的艺术学理论专业,杭师大该专业的难度还是属于中等水平的,如果你是跨考或者学习能力一般的同学,报考这个专业还是非常有希望的(毕竟现在考研一年比一年难,降低目标争取一年考上也是一种选择)。并且院校对考生本科毕业院校没有任何的歧视,所以还是十分欢迎大家报考该专业的!

3、初试考试科目及情况

该院艺术学理论专业分为4个方向,但是所有方向的初试考察内容都是一致的。初试科目主要有4门,分别是(732)艺术基础理论、(838)艺术史基础、英语一或日语、思想政治理论。其中,(732)艺术基础理论的学习包括艺术概论和中西方美学,(838)艺术史基础的学习包括中国美术史和外国美术史。

4、复试考试科目及情况
(二)美术学院

1、招生人数的变化情况

2、难度分析

由上表可知,美术学专业近三年来有所扩招,20年因报考人数减少和扩招,报考难度相对降低。但是在所有院校里,杭师大该专业的难度还是属于中等偏上一点的。尤其是21年该专业把美术教育方向的各科复试分数线提高,所以今年报考该方向的同学务必重视这个变化,特别是英语50分的单科线几乎已经可以媲美很多重点院校的自划线了,因此日常学习时我们就要均衡各科的学习。

美术专业报考人数的增长可以说是相当平稳了,并且21考研扩招规模不小,报考成功率大大提高,因此建议大家可以多关注杭师大美术学院美术专硕的相关信息。

3、初试考试科目及情况

a. 美术学(学术学位):所有专业方向考察的科目都是一致的

b. 美术(专业学位):所有专业方向考察的科目都是一致的
4、复试考试科目及情况

a. 美术学(学术学位)

b. 美术(专业学位)
06?初试参考书目
(一)艺术教育研究院艺术学理论专业

(732)艺术基础理论

1、官网提供

a.《艺境》,宗白华,商务印书馆,2011

b.《艺术和人文:艺术导论》,大卫·马丁、a·雅各布斯,上海社会科学院出版社,2011。
?2、自用以及补充书籍

a.《艺术概论》,王宏建著,文化艺术出版社(基础用书)

b.彭吉象《艺术学概论》(我直接用的花美电子书,有好几个版本,可以问一下其他老师用哪本)(基础用书)?
c.《美术概论》(第二版)邹跃进、诸迪,高等教育出版社(作为补充书籍)
d. 马工程《艺术学概论》(作为补充书籍)
e. 易中天《美学讲稿》(作为补充书籍)
f. 叶朗《美学大纲》(作为补充书籍)
(838)艺术史基础

1、官网提供

a.中国美术史》(美术卷),洪再新,中国美术学院出版社,2013
b.《外国美术简史》,中央美术学院外国美术史教研室,中国青年出版社,2014
c.《西方音乐通史》(本科音乐学专业加看此书,其他专业可不看),于润洋,??上海音乐出版社,2016年。

2、自用以及补充书籍

a.《中国美术简史》,中央美术学院中国美术史教研室,中国青年出版社(基础用书)

b.马工程《中国美术史》(作为补充书籍)
c.17世纪以前:《外国美术简史》,中央美术学院外国美术史教研室,中国青年出版社(基础用书)
?
d.17世纪以后:《西方美术史:从17世纪到当代》,邵亦杨著,北京大学出版社(基础用书)
e.葛路《中国画论史》(作为补充书籍,里面内容可以应对很多简答题)(作为补充书籍)
f.薛永年、邵彦《中国绘画的历史与审美鉴赏》(作为补充书籍)
(二)美术学院美术学专业(学术学位)
(三)美术学院美术学专业(专业学位)
07?复试参考书目
(一)艺术教育研究院艺术学理论专业

1、复试参考书

2、21考研复试自用书(艺术理论方向)

a.《艺术修养基础》丰子恺,2010

b.《谈美》朱光潜,2010(用的花美电子书,就100页左右,不买也没事)

(二)美术学院美术学专业(学术学位)

(三)美术学院美术专业(专业学位)
08?真题样本展示以及命题分析
(一)艺术教育研究院艺术学理论专业

1、(731)艺术基础理论2018—2021年真题样本以及命题分析

根据我的考试经验和对真题的研究,我认为这门课考察的重点主要分为以下几个方面:

(1)对于门类论的很细致。例如,21年总共5个名词解释,门类论相关的题考了2个,实验戏剧是戏剧(艺术门类)的一种形式,《世说新语》是文学(艺术门类)的一部具体的作品。因此,同学们必须重视这一块的学习,这块内容在王宏建版本的《艺术概论》中是很简略的,需要参考彭吉象版本进行补充,建议两本书结合着学。

(2)喜欢考音乐相关的知识,尤其是音乐中涉及美学知识的那些内容,这与其他院校有所区别。例如,嵇康的《声无哀乐论》、“唯乐不可以伪”、《礼记·乐记》的内容、诗礼乐对人格的塑造等等。因此,音乐的涉及的门类论知识可以去彭吉象版本的《艺概》中去补充,而美学知识则需要自己去看其他的书籍或者查找相关论文。

(3)除了彭吉象版本的《艺概》以外,另外两本参考书里的内容通常以名词解释或者简答题的形式来,但是占比较低。因此,建议完整的把两本书看一遍(但作为辅助即可),将有效知识点在笔记上整理下来就好,可以等《概论》学习打通以后,背最少一遍的时候再去补充那两本参考书的知识。

(4)由于艺术教育研究院又叫弘一大师·丰子恺研究中心,所以真题考察一直涉及到这两位大师。考察最多的点便是他们二人的艺术教育理念,如弘一大师(李叔同)有“士器识而后文艺”的观点,丰子恺有“艺术的心”的观点。那么我当时也是没有时间再去看专门研究这两人的书籍的,主要是在知网上下载对他们的观点已经进行了细致论述的论文看,把论文上的观点提取出来,答题用基本上是够了的。

(5)该院有些老师有文学和哲学的底子,所以真题里面也会出

现诗学,比如会考查诗画结合的知识。因此我们要关注诗画有关的知识点,例如,苏轼总结的王维之画“诗中有画,画中有诗”、北宋翰林图画院以诗作为绘画的考题等。

(6)除了喜欢考音乐美学,其他美学知识该专业也很喜欢考,艺术创作、艺术想象、艺术品位这样简单的知识点总是会被转化成古代一些大家的美学观点。例如,刘勰的“神思”考得就是艺术想象,黄修复的“逸品”考得就是艺术品位。如果不了解,转换不过来的话,根本就不知道用什么原理作答,而其实这个原理并不难。因此,我们在平时的积累中,就要把这些知识及时转化,一一对应。

(7)美育知识也是需要重点关注的。《艺术概论》中讲的不多,但是该专业喜考席勒、蔡元培的美育观念,或者直接一道论述题让你谈谈美育。因此,在学习时,我们就要系统整理,例如,把中国蔡元培、李叔同、丰子恺的这条美育线打通,补足里面缺失的人物,整理成一份笔记,以后考得范围无论大小,我们都能做答了。

1、(731)艺术基础理论2018—2021年真题样本以及命题分析(849)艺术史基础2018—2021年真题样本及命题解析

根据我的做题经验和对真题的研究,我认为这门课考察的特点主要为以下几点:

(1)对中外美史的考查属于中等难度,考取高分还是相对容易的。艺术教育研究院的艺术史考察比较宽泛,不会把一个特别小的点作为一道答题,如果是考一幅作品,一般是用名词解释的形式进行考查,且通常是考一个名解。

(2)与很多院校注重绘画和书法不同的是,该门专业课喜欢考戏剧、戏曲和音乐的历史,虽然考查的都是比较出名的人物,但是不准备肯定是答不出来的。

(3)中美史的绘画理论要注意统一整理,比如郭熙的“三远法”和谢赫的“六法”常考。

(4)该专业对中外美史的图像分析要求不是那么高,不需要记得特别详细,一般举例时能把图像与原理(论述题中的论点)相匹配的内容说清楚就好,所以整理的时候,图像笔记做稍微的简单一些就好了(当然,不考这个专业的同学还是要按照张老师的要求好好做的),然后自己平时多思考,多准备一些典型例子,确保上了考场看到原理就能想到相关的例子。

(5)中美史出题重点基本上在魏晋到明清之间,外美史则是古希腊、古罗马以及19世纪及以后的艺术。论述题尤其喜欢考外美史。

(6)外美史后现代艺术部分需列为学习重点,近几年真题都有考到。

(二)美术学院美术学专业(学术学位)

1、(729)中外美术史2019—2020年真题样本及命题解析

从真题中,我们可以发现这门课对中外美术史的考察十分精细。填空题是所有题型中最容易的,但也是我们在平时学习中最容易忽略的考点。因此我们在日常学习时,要把每句话仔仔细细地看一遍,把所有可能作为考点的内容进行不断地背诵。另外,其他题型也会单拎出某个知识点让我们进行论述,因此难度也是比较大的。这要求我们对每个小知识点都准备的十分充分,那么下笔时才能有得写。显然,应对这样的真题,基础参考书目必然是不够的,需要更多补充书籍的 助。总体而言,该门课想要考取高分需要对绘画、雕塑、墓葬等脉络十分清晰,并且其中涉及到的图像细节也需了然于心。

2、(846)艺术概论2019—2020年真题样本及命题解析

此业务课只有简答题和论述题,说明对艺术原理考察是顺带的,而真正能要把以上题目答好,就必须储备充足的中外美史的知识,这样论述时才有据可论。当然,这样的题目形式对学生的要求还是比较高的,因为名词解释更多是死记硬背的体现,而简答和论述则能反映出一个学生运用知识的灵活程度。

(二)美术学院美术学专业(学术学位)

1、(729)中外美术史2019—2020年真题样本及命题解析(同上)

2、(847)专业基础(一)真题样本

-end-

发表回复

您的电子邮箱地址不会被公开。 必填项已用 * 标注

|京ICP备18012533号-296